jueves, 8 de octubre de 2026

Beat Africano Lautaro Dores - Arte Argentino El aire de la madrugada solía oler a humedad y a pan caliente, pero esa mañana, para Santiago, olía a una certeza deslumbrante. Llevaba meses intentando descifrar el comportamiento de Graziano. Lo veía caminar entre el bullicio de la plaza, con la mirada pacífica y las manos vacías, imperturbable ante los insultos de unos y los elogios de otros. Graziano parecía habitar un estado de gracia ininterrumpido, una claridad de cristal que nada lograba empañar. Y entonces ocurrió. Fue un chispazo fugaz, una fisura en el pensamiento. Santiago comprendió: el estado de Graziano no era una meta alcanzable tras una disciplina férrea, sino su condición natural, permanente, inamovible. En un segundo perfecto, Santiago experimentó exactamente lo mismo. Sintió la disolución de toda duda, la armonía absoluta del cosmos resonando en su pecho. La iluminación no era una cima a la que escalar, sino el suelo que siempre estuvo ahí. El corazón le latía con violencia. Tengo que explicárselo a todos, pensó. Tengo que armar un movimiento, escribir un manifiesto, llevar esta luz a las masas para salvarlas de su ceguera. Salió a la calle corriendo, buscando a quién revelárselo. Vio al viejo zapatero del barrio y lo agarró por los hombros: —¡Escúchame! ¡El estado de gracia es permanente! Si tan solo dejas de luchar y sigues esta doctrina... El zapatero lo miró con desconcierto y dio un paso atrás, apartando sus manos. Santiago se detuvo en seco. Al ver el temor en los ojos del hombre, una fría ráfaga de lucidez lo atravesó. Esa sola palabra, doctrina, resopló en su mente como una alarma. Vio con horror la arquitectura de su impulso: en el preciso instante en que intentó teorizar su revelación, empaquetarla en dogma y bajarla violentamente hacia la multitud, el misterio sagrado se había evaporado. Su deseo de "militar" la luz lo estaba convirtiendo, sin darse cuenta, en el primer apóstol de un nuevo fascismo; en un dictador de la conciencia que imponía "la Verdad" a los demás. En cuanto intentó atrapar la iluminación para convertirla en sistema, la iluminación dejó de existir. Santiago se quedó inmóvil en medio de la acera. Cerró los ojos y dejó ir la urgencia de convencer, la obsesión de adoctrinar, la necesidad de bautizar la experiencia con un nombre que terminara en -ismo. Y al soltar la intención de poseerla, la luz regresó, sutil y silenciosa. Aprehendió entonces el secreto, no con la fuerza de un puño cerrado, sino con la palmeta de una mano abierta: la única forma de habitar la verdad sin volverla autoritaria es no pertenecer a nada. Ni al grazianismo, ni al salvacionismo, ni a ninguna bandera que exija prosélitos. Volvió a mirar al zapatero, le sonrió con suavidad sin decir una sola palabra más, le compró un par de cordones que no necesitaba y siguió su camino, caminando ligero, completamente libre de cualquier dogmatismo.

Beat Africano
El aire de la madrugada solía oler a humedad y a pan caliente, pero esa mañana, para Santiago, olía a una certeza deslumbrante.
Llevaba meses intentando descifrar el comportamiento de Graziano. Lo veía caminar entre el bullicio de la plaza, con la mirada pacífica y las manos vacías, imperturbable ante los insultos de unos y los elogios de otros. Graziano parecía habitar un estado de gracia ininterrumpido, una claridad de cristal que nada lograba empañar.
Y entonces ocurrió. Fue un chispazo fugaz, una fisura en el pensamiento. Santiago comprendió: el estado de Graziano no era una meta alcanzable tras una disciplina férrea, sino su condición natural, permanente, inamovible. En un segundo perfecto, Santiago experimentó exactamente lo mismo. Sintió la disolución de toda duda, la armonía absoluta del cosmos resonando en su pecho. La iluminación no era una cima a la que escalar, sino el suelo que siempre estuvo ahí.
El corazón le latía con violencia. Tengo que explicárselo a todos, pensó. Tengo que armar un movimiento, escribir un manifiesto, llevar esta luz a las masas para salvarlas de su ceguera.
Salió a la calle corriendo, buscando a quién revelárselo. Vio al viejo zapatero del barrio y lo agarró por los hombros:
—¡Escúchame! ¡El estado de gracia es permanente! Si tan solo dejas de luchar y sigues esta doctrina...
El zapatero lo miró con desconcierto y dio un paso atrás, apartando sus manos. Santiago se detuvo en seco. Al ver el temor en los ojos del hombre, una fría ráfaga de lucidez lo atravesó.
Esa sola palabra, doctrina, resopló en su mente como una alarma. Vio con horror la arquitectura de su impulso: en el preciso instante en que intentó teorizar su revelación, empaquetarla en dogma y bajarla violentamente hacia la multitud, el misterio sagrado se había evaporado. Su deseo de "militar" la luz lo estaba convirtiendo, sin darse cuenta, en el primer apóstol de un nuevo fascismo; en un dictador de la conciencia que imponía "la Verdad" a los demás.
En cuanto intentó atrapar la iluminación para convertirla en sistema, la iluminación dejó de existir.
Santiago se quedó inmóvil en medio de la acera. Cerró los ojos y dejó ir la urgencia de convencer, la obsesión de adoctrinar, la necesidad de bautizar la experiencia con un nombre que terminara en -ismo.
Y al soltar la intención de poseerla, la luz regresó, sutil y silenciosa.
Aprehendió entonces el secreto, no con la fuerza de un puño cerrado, sino con la palmeta de una mano abierta: la única forma de habitar la verdad sin volverla autoritaria es no pertenecer a nada. Ni al grazianismo, ni al salvacionismo, ni a ninguna bandera que exija prosélitos.
Volvió a mirar al zapatero, le sonrió con suavidad sin decir una sola palabra más, le compró un par de cordones que no necesitaba y siguió su camino, caminando ligero, completamente libre de cualquier dogmatismo.











 

ENTRE RÍOS BRILLA EN EL SENADO EL VIERNES 9 DE OCTUBRE, A LAS 11 H, SE LLEVARÁ A CABO EN EL SALÓN AZUL DEL SENADO DE LA NACIÓN UNA NUEVA EDICIÓN DEL CICLO ARGENTINA BRILLA, QUE TENDRÁ A ENTRE RÍOS COMO PROVINCIA PROTAGONISTA. La iniciativa propone generar un espacio institucional para el reconocimiento y la difusión del patrimonio, las tradiciones y las expresiones culturales de las distintas provincias argentinas, promoviendo el conocimiento de su identidad y de las actividades que forman parte de su desarrollo. En esta oportunidad, Entre Ríos será la provincia protagonista, con una propuesta que permitirá promover su patrimonio cultural y natural, sus tradiciones, sus atractivos turísticos y sus principales actividades productivas. La propuesta es impulsada por la Dirección General de Cultura del Senado de la Nación, con el acompañamiento de la Dirección de Relaciones Parlamentarias. La asistencia requiere inscripción previa haciendo clic aquí. www.senado.gob.ar/prensa/24431/noticias


 ENTRE RÍOS BRILLA EN EL SENADO

EL VIERNES 9 DE OCTUBRE, A LAS 11 H, SE LLEVARÁ A CABO EN EL SALÓN AZUL DEL SENADO DE LA NACIÓN UNA NUEVA EDICIÓN DEL CICLO ARGENTINA BRILLA, QUE TENDRÁ A ENTRE RÍOS COMO PROVINCIA PROTAGONISTA.
La iniciativa propone generar un espacio institucional para el reconocimiento y la difusión del patrimonio, las tradiciones y las expresiones culturales de las distintas provincias argentinas, promoviendo el conocimiento de su identidad y de las actividades que forman parte de su desarrollo.
En esta oportunidad, Entre Ríos será la provincia protagonista, con una propuesta que permitirá promover su patrimonio cultural y natural, sus tradiciones, sus atractivos turísticos y sus principales actividades productivas.
La propuesta es impulsada por la Dirección General de Cultura del Senado de la Nación, con el acompañamiento de la Dirección de Relaciones Parlamentarias.
La asistencia requiere inscripción previa haciendo clic aquí. www.senado.gob.ar/prensa/24431/noticias

miércoles, 7 de octubre de 2026

El último tango tenía que ser en Argentina: Messi y el cierre de una historia que ya es eterna. Lautaro Dores - Arte Argentino Lolo Benavídez Art Wear Lautaro Dores y Lolo Benavidez se unieron para Lolo Benavidez Art Wear, una marca de indumentaria de diseño de autor en Argentina que fusiona el eco arte textil, en esta ocasión con las obras del artista visual Lautaro Dores. Sobre la Colaboración y la Marca • El proyecto: Transforma pinturas y obras plásticas de Lautaro Dores en estampados para prendas exclusivas y sostenibles. • Inicios: La alianza comenzó formalmente con su primera colección conjunta llamada Musa Primavera Verano 2018. • Filosofía: Apuestan por el diseño de autor local, utilizando textiles orgánicos y procesos artesanales para hacer piezas únicas ("arte portable") que reemplazan la producción masiva. ¿Quiénes son? • Lautaro Dores: Es un artista visual argentino egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. • Lolo Benavidez: Es una marca de indumentaria creada en 2014 por dos mujeres emprendedoras enfocadas en la moda con identidad artística y producción nacional.


 El último tango tenía que ser en Argentina: Messi y el cierre de una historia que ya es eterna.

Lautaro Dores - Arte Argentino Lolo Benavídez Art Wear
Lautaro Dores y Lolo Benavidez se unieron para Lolo Benavidez Art Wear, una marca de indumentaria de diseño de autor en Argentina que fusiona el eco arte textil, en esta ocasión con las obras del artista visual Lautaro Dores.
Sobre la Colaboración y la Marca
• El proyecto: Transforma pinturas y obras plásticas de Lautaro Dores en estampados para prendas exclusivas y sostenibles.
• Inicios: La alianza comenzó formalmente con su primera colección conjunta llamada Musa Primavera Verano 2018.
• Filosofía: Apuestan por el diseño de autor local, utilizando textiles orgánicos y procesos artesanales para hacer piezas únicas ("arte portable") que reemplazan la producción masiva.
¿Quiénes son?
• Lautaro Dores: Es un artista visual argentino egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”.
• Lolo Benavidez: Es una marca de indumentaria creada en 2014 por dos mujeres emprendedoras enfocadas en la moda con identidad artística y producción nacional.

lunes, 5 de octubre de 2026

Lolo Benavídez Art Wear Lautaro Dores - Arte Argentino / Lautaro Dores y Lolo Benavidez se unieron para Lolo Benavidez Art Wear, una marca de indumentaria de diseño de autor en Argentina que fusiona el eco arte textil, en esta ocasión con las obras del artista visual Lautaro Dores. Sobre la Colaboración y la Marca • El proyecto: Transforma pinturas y obras plásticas de Lautaro Dores en estampados para prendas exclusivas y sostenibles. • Inicios: La alianza comenzó formalmente con su primera colección conjunta llamada Musa Primavera Verano 2018. • Filosofía: Apuestan por el diseño de autor local, utilizando textiles orgánicos y procesos artesanales para hacer piezas únicas ("arte portable") que reemplazan la producción masiva. ¿Quiénes son? • Lautaro Dores: Es un artista visual argentino egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. • Lolo Benavidez: Es una marca de indumentaria creada en 2014 por dos mujeres emprendedoras enfocadas en la moda con identidad artística y producción nacional.

Lautaro Dores y Lolo Benavidez se unieron para Lolo Benavidez Art Wear, una marca de indumentaria de diseño de autor en Argentina que fusiona el eco arte textil, en esta ocasión con las obras del artista visual Lautaro Dores.
Sobre la Colaboración y la Marca
• El proyecto: Transforma pinturas y obras plásticas de Lautaro Dores en estampados para prendas exclusivas y sostenibles.
• Inicios: La alianza comenzó formalmente con su primera colección conjunta llamada Musa Primavera Verano 2018.
• Filosofía: Apuestan por el diseño de autor local, utilizando textiles orgánicos y procesos artesanales para hacer piezas únicas ("arte portable") que reemplazan la producción masiva.
¿Quiénes son?
• Lautaro Dores: Es un artista visual argentino egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”.
• Lolo Benavidez: Es una marca de indumentaria creada en 2014 por dos mujeres emprendedoras enfocadas en la moda con identidad artística y producción nacional.

 Lolo Benavídez Art Wear

Islas Malvinas Argentinas Lautaro Dores - Arte Argentino



 Islas Malvinas Argentinas

EDÉN En el jardín de todas las cosas hay un edén, y todos lo buscan, cómo si fuera un Edén. Lautaro Dores - Arte Argentino www.lautarodores.com.ar La profundización del palimpsesto cultural y la hibridación de la imagen en la praxis plástica de Lautaro Dores exige abordar su producción no como una mera yuxtaposición técnica, sino como un territorio de permanente contaminación crítica entre lenguajes, tiempos y soportes.



 EDÉN

En el jardín de todas las cosas hay un edén, y todos lo buscan, cómo si fuera un Edén.
Lautaro Dores - Arte Argentino www.lautarodores.com.ar
La profundización del palimpsesto cultural y la hibridación de la imagen en la praxis plástica de Lautaro Dores exige abordar su producción no como una mera yuxtaposición técnica, sino como un territorio de permanente contaminación crítica entre lenguajes, tiempos y soportes.

domingo, 4 de octubre de 2026

Lautaro Dores - Arte Argentino www.lautarodores.com.ar La profundización del palimpsesto cultural y la hibridación de la imagen en la praxis plástica de Lautaro Dores exige abordar su producción no como una mera yuxtaposición técnica, sino como un territorio de permanente contaminación crítica entre lenguajes, tiempos y soportes. El palimpsesto cultural: Memoria, residuo y estratigrafía urbana. El palimpsesto —entendido teóricamente como la superficie donde la borradura del texto originario nunca es absoluta y permite la coexistencia de múltiples capas históricas— opera en Dores como un dispositivo ontológico de la identidad porteña. Estratigrafía matérica y memoria colectiva: Su obra no trabaja la tela o el soporte como tabla rasa, sino como un muro urbano sedimentado. Mediante la aplicación de látex, óleo, empastados e intervenciones con material de desecho, gráfica popular o yuxtaposiciones digitales, Dores construye un soporte donde el gesto, en lo virtual o analógico, no tapa la capa previa, sino que la revela parcialmente. Temporalidades superpuestas: En su iconografía conviven figuras del panteón popular argentino (iconos del tango, ídolos deportivos, referentes socio-políticos) con una estética de la ruina y la saturación. La imagen de Dores es un residuo vivo: la carga de la tradición no es un monumento estático, sino un archivo intervenido que se reescribe activamente en el plano pictórico. La hibridación de la imagen: Contaminación entre alta cultura y gráfica popular. La hibridación visual en Dores se sitúa en la intersección de cuatro vectores estéticos principales: Expresionismo figurativo e intensidad matérica: La distorsión anatómica y la pincelada cargada reflejan la tensión del sujeto contemporáneo. La figura pierde su límite mimético para transformarse en un contenedor de pulsión y afecto. Sintaxis del Neo-Pop y la historieta: Heredero del lenguaje del cómic y la gráfica urbana, Dores incorpora el trazo negro, el encuadre fragmentado y el uso de paletas de color estridentes o saturales que comunican con inmediatez. Muralismo y gesto de acción: La influencia de la tradición muralista se evidencia en la monumentalidad del trazo y la presencia de la acción corporal inscrita en el soporte. Fusión analógico-digital y transmedialidad: La hibridación trasciende la pintura de caballete hacia el artwear, las portadas editoriales y las matrices digitales, convirtiendo la obra en una imagen itinerante y mutante. Sintaxis visual comparada Dimensión Enfoque tradicional / Monetario Enfoque de Hibridación (Lautaro Dores) Conclusión dialectal El valor plástico de Lautaro Dores radica en convertir la superficie pictórica en un espacio de tensión epistémica: no hay búsqueda de pureza estética, sino la afirmación de que la imagen contemporánea en América Latina es, por definición, mestiza, palimpséstica y poliédrica.








  Lautaro Dores - Arte Argentino www.lautarodores.com.ar

La profundización del palimpsesto cultural y la hibridación de la imagen en la praxis plástica de Lautaro Dores exige abordar su producción no como una mera yuxtaposición técnica, sino como un territorio de permanente contaminación crítica entre lenguajes, tiempos y soportes.
El palimpsesto cultural: Memoria, residuo y estratigrafía urbana.
El palimpsesto —entendido teóricamente como la superficie donde la borradura del texto originario nunca es absoluta y permite la coexistencia de múltiples capas históricas— opera en Dores como un dispositivo ontológico de la identidad porteña.
Estratigrafía matérica y memoria colectiva: Su obra no trabaja la tela o el soporte como tabla rasa, sino como un muro urbano sedimentado. Mediante la aplicación de látex, óleo, empastados e intervenciones con material de desecho, gráfica popular o yuxtaposiciones digitales, Dores construye un soporte donde el gesto, en lo virtual o analógico, no tapa la capa previa, sino que la revela parcialmente. Temporalidades superpuestas: En su iconografía conviven figuras del panteón popular argentino (iconos del tango, ídolos deportivos, referentes socio-políticos) con una estética de la ruina y la saturación.
La imagen de Dores es un residuo vivo: la carga de la tradición no es un monumento estático, sino un archivo intervenido que se reescribe activamente en el plano pictórico.
La hibridación de la imagen: Contaminación entre alta cultura y gráfica popular.
La hibridación visual en Dores se sitúa en la intersección de cuatro vectores estéticos principales: Expresionismo figurativo e intensidad matérica: La distorsión anatómica y la pincelada cargada reflejan la tensión del sujeto contemporáneo. La figura pierde su límite mimético para transformarse en un contenedor de pulsión y afecto.
Sintaxis del Neo-Pop y la historieta: Heredero del lenguaje del cómic y la gráfica urbana, Dores incorpora el trazo negro, el encuadre fragmentado y el uso de paletas de color estridentes o saturales que comunican con inmediatez. Muralismo y gesto de acción: La influencia de la tradición muralista se evidencia en la monumentalidad del trazo y la presencia de la acción corporal inscrita en el soporte.
Fusión analógico-digital y transmedialidad:
La hibridación trasciende la pintura de caballete hacia el artwear, las portadas editoriales y las matrices digitales, convirtiendo la obra en una imagen itinerante y mutante. Sintaxis visual comparada Dimensión Enfoque tradicional / Monetario Enfoque de Hibridación (Lautaro Dores)
Conclusión dialectal
El valor plástico de Lautaro Dores radica en convertir la superficie pictórica en un espacio de tensión epistémica: no hay búsqueda de pureza estética, sino la afirmación de que la imagen contemporánea en América Latina es, por definición, mestiza, palimpséstica y poliédrica.